《刺客聂隐娘》发定档海报 8月27日内地上映

　　十年后的今天，68岁的侯孝贤说，他之所以那么长时间没有动静，其中一个原因是忙于重现唐朝的情景。侯孝贤除了读唐代传奇外，还大量阅读史料，研究政治背景，钻研微小细节。他说，要了解当时的人吃什么、穿什么，就连洗浴，达官贵人和农民也各有各的规矩。

　　慢工出细活，侯孝贤拍出的唐朝是金光灿烂的，亭台楼阁，雕梁画栋，镜头里的每一帧画面都散发着古典中国之美。为了拍出大唐味道，侯孝贤还让演员说起文言文。这些对白之晦涩，以至于戛纳首映礼之后，中国观影者普遍比西方观影者更累，因为他们看片时发现，听中文对白远远比看英文字幕要难上一百倍。

　　全片台词极少，女一号舒淇说她把自己的对白数了一下，只有16句话。电影里的每一句对白都是经过精心琢磨的，堪称少而精——

　　“以后遇此辈，先杀其所爱，然后杀之。”

　　“剑道无亲，不与圣人同忧。汝剑术已成，却不能斩绝人伦之亲!”

　　“罽宾国国王得一青鸾，三年不鸣，有人谓，鸾见同类则鸣，何不悬镜照之，青鸾见影悲鸣，对镜终宵舞镜而死。”

　　“我跟师父学剑，第一年，剑长二尺，刀锋利可刃毛。第三年，能刺猿狖，百无一失。第五年，能跃空腾枝，刺鹰隼，没有不中，剑长五寸，飞禽遇见，不知何所来。第七年，剑三寸，刺贼于光天化日市集里，无人能察觉。”

　　“师父教导我，凡鸟兽一定藏匿形影，所以蛇色逐地，茅兔必赤，鹰色随树，同化于物类之中，冥然忘形。影无形，响应声，无形则无影，无声则无响，是谓隐剑。”

　　让演员说文言文，侯孝贤称这是为了增强历史感，同时也承认这样的古文对白成了影片拍摄过程中的“最大挑战”。“每个人都有自己对唐朝的理解，我觉得这部电影把侯孝贤心目中的那个时代纯粹地呈现出来了。”该片的制作人兼服装总监、侯孝贤团队的资深团员黄文英说。

　　武打写实 长镜头无“飞来飞去”

　　第一次拍武侠片的侯孝贤，不是张彻那样的硬派武侠，也不是徐克那样光怪陆离的刀光剑影，它体现了道家美学的意境和侯孝贤式的诗意，走的是写实平淡路子。

　　侯孝贤仍然用其最擅长的运动长镜头，一点点捕捉最真实、细微的画面。他说，长镜头可一次涵盖事物整体、演员、背景以及他们身边的物件，让人看得更远，“我不喜欢把动作变得更戏剧性的剪接效果，这在物理上把动作切断了”。

　　侯孝贤强调：“我很少拍古装片，但人们会发现我的拍摄手法还是一样的。仍然是长镜头和固定机位。演员们只是变了衣服，变了一点口音。”

　　更值得一提的是，侯孝贤却拒绝使用特效：“我不希望演员们飞来飞去，我的片子里也根本没有飞来飞去。”在他眼里，塑造出在半空飞的侠士，不是他的风格，他也做不来。

　　在这种思路下，每一场戏都拍得格外艰难：“他可能一天只拍一场戏，整个一周都拍这场戏，重复五六次。”制作人黄文英说，“然后再过几个月，他会让我们回过头来，把这场戏再拍一次，但那时我已经把布景拆了。”